民族声乐大师(民族声乐教育家)

他在采访中回忆，教学可以更好地发挥自己的才能，培养更多的歌手比手捧鲜花在舞台上取得成功更有意义。

本文首发于南方人物周刊/南方人物周刊记者张明萌编辑杨静茹rwzkyjr@163.com2022年11月15日，声乐教育家、中国音乐学院原院长金铁林去世，享年83.金铁林师从声乐教育家沉翔。他在中央乐团工作了17年，后在中国音乐学院全职任教。1996年至2009年担任中国音乐学院院长。曾任中国音乐家协会副主席、中国少数民族声乐学会副会长、北京市文联主席。金铁林从23岁起就从事音乐教学，培养了400多名国家声乐教学人才和数千名各类声乐表演人才。在他的指导下，涌现出一大批优秀的歌唱家和声乐教育家。他们至今仍活跃在国内外各大舞台和领奖台上，是中国音乐界的代表。李谷一、颜维文、张野、戴玉强、吴碧霞、李丹阳等著名歌手都曾师从他。经过多年的实践和总结，金铁林摸索出了一套全国性的声乐教学体系。他认为，新的民族声乐应该是一种融合的声音，既具有中国传统歌唱中真声的明亮度，又便于民族语言的表达。应具有美声唱法的柔和、圆润和高亢的光彩，不应有明显的声音变化痕迹。这样才能最大程度地实现中西音乐的完美融合。中国音乐学院声乐歌剧系主任王世奎写道：金铁林老师对中国声乐艺术的贡献不仅在于他为中国培养了许多“人民歌手”和声乐教育家，更重要的是，他主张中国声乐要扎根于肥沃的民族土壤，通过继承传统、学习创新，融会贯通古今中外声乐艺术的优秀成果，开辟一条中国声乐艺术的发展道路。符合中国人的审美，创造了一套中国特色。体现中华民族精神、民族审美和时代特征的声乐教学体系。他的学生戴玉强在接受采访时回忆，金铁林老师是在睡梦中去世的，安详地去世了。“他去世时没有任何痛苦，这是一件幸事，也是一件完全的功德。金老师为中国培养了这么多声乐人才，为音乐事业做出了这么大的贡献。他在拯救别人的同时，也在拯救自己。”作为他的学生，我们要做的就是把他的研究成果和思想传承下去，不计得失地培养下一代。11月19日，金铁林告别仪式在北京八宝山殡仪馆举行。亲友、同事、学生及各界人士前去送行。从歌手到教师金铁林1940年出生于哈尔滨，自幼热爱音乐。三年级时，他与同学用橡皮球换了长笛，并自学吹奏完整的曲子。后来，他自学了扬琴、二胡、大提琴、小提琴、手风琴、小号、吉他等乐器。14岁时，他的吉他独奏被哈尔滨广播电台录制并播出。他收到了13元的稿费，深受鼓舞。小时候，金铁林很羡慕贝多芬。贝多芬虽然离开已久，但他的作品却一直流传，全世界都记住了他。金铁林尝试作曲，并考入沉阳音乐学院附中。考试时，老师注意到他的嗓音状况，建议他发展声乐。1960年考入中央音乐学院，成为当年长春考区唯一录取的学生。

2013年12月6日，北京，“唱响世界·我的中国梦——金铁林老师从教50周年学术音乐会”，金铁林老师与夫人马秋花图/视觉中国著名歌唱家、声乐教育家沉湘成为金铁林的老师。沉翔于20世纪40年代考入圣约翰大学英语语言文学系及国立音乐学院声乐系。多次举办个人音乐会，被誉为“中国的卡鲁索”。他包括尹秀梅、关木村等歌手。的学生。金铁林曾回忆，沉翔教授带领他走进了声乐艺术的大门。沉翔一生致力于西方美声唱法的探索，而金铁林则在中国民族唱法上越走越远，成为行业领军人物。在中央音乐学院学习期间，金铁林经常思考声乐演员的演唱方法并分析他们的表演。“我挺喜欢听别人唱歌，看别人表演，也喜欢用脑子去思考别人唱得好不好。”沉翔发现了他的特点，引导他走向了声乐教学的方向。大三的时候，金铁林就已经开始照顾学生了。1965年毕业后进入中央乐团，成为一名职业歌手。为了更好地演绎“样板戏”，中央乐团邀请了几位京剧演员，对剧团内美声歌手的唱法进行调整，改用传统戏剧的声乐方法。金铁林感受到了碰撞，开始探索民族声乐。他思考中国传统歌唱能否融合中西声乐方法，创造出既能代表中国又能被其他国家接受的声音。1966年底，朋友的嫂子、湖南花鼓剧院的演员李谷一来到北京。朋友找到金铁林，希望指导李唱歌。金铁林结合中国地方戏曲、民歌和西方优秀的唱法，结合李谷一自身的声音特点，在花鼓戏的基础上形成了新的唱法。1979年，这种唱法出现在李谷一的《乡恋》中，令华语乐坛耳目一新。1981年，中国音乐学院恢复办学，时任院长李凌找到金铁林，邀请他到声乐系任教。金铁林同意了。他曾在接受采访时回忆，教学可以更好地发挥自己的才能，而自己的歌唱经历可以为教育服务。培养更多的歌手比手捧鲜花登上舞台更有意义。2011年，记者观摩了金铁林的声乐教学课，并发表了一份“上课记录”。金铁林对于唱歌非常细致。学生们演唱了从《苍原》中选出的曲目《情歌》。金铁林提出对音乐中重复的部分进行修改；歌词中“阿妹，阿妹，我有话对你说”，两个阿妹可以有强弱对比；歌尾的“快乐”、“快”字不能归属于唱“乐”之前的“我”音，导致声音转换不够圆润……这是金铁林教学中的常态。吴碧霞学生回忆，金铁林教学很有条理，课堂气氛十分阳光，课在轻松愉快的气氛中完成。“他会把自己学过的理论通过人体结构图标注在黑板上，时刻提醒学生唱歌时要注意调整。”“在音乐抽象方面，你必须有天赋和能力，能够准确地传达你所感受到的内涵，完整地表达出来。作为一名教师，你必须能够将你微妙的感受传达给学生，你必须准确地把握长处和长处。”针对每个学生的弱点，及时进行纠正和调整。”金铁林说道。金铁林非常了解每个学生的特点，因材施教。在辅导鞠婧祎时，金铁林要求她先练习西方美声打下基础，再以歌曲创作为过渡，最后演唱民族声乐作品。1986年，金铁林在湖南听到15岁的张野唱歌，就写信给父亲，希望她报考中国音乐学院。

在金铁林的指导下，张艺谋也进步很快，她的第一首歌曲《走进新时代》至今仍在传唱。音乐家、作词家乔宇曾评价：“金铁林教授是当今最著名的声乐教育家，他之所以出名，是因为他通过自己的实践培养了大批优秀学生，其中有几位已成为现代声乐教育家。是三十年来中国民族声乐界的代表人物，代表了当今民族声乐的水平。”金铁林的理念在教学探索中不断更新。1985年以来任教于《北京日报》《人民日报》《中国音乐》《人民音乐》等报刊发表学术论文50余篇《少数民族声乐的希望》《继承发展民族声乐传统振兴民族声乐事业》:010-30000《谈民族声乐教学》等，建议中国声乐应以“科学性、民族性、艺术性、当代性”为宏观发展方向。基于对中国听众审美的深刻理解，提出中国声乐人才的选拔和培养应从“声、情、词、味、表达、修养、形象”七个方面出发。他还提出了一系列完整的、创造性的、行之有效的教学理论，如“三阶段”理论、启发式感觉教学法等，并对其理论进行了总结和凝练，出版了十多盘声乐教学磁带《中国民族声乐艺术教学探索》教学光盘《中国民族声乐学习与训练》，声乐专着《金铁霖声乐教学》《金铁霖声乐教学艺术》《金铁霖声乐教学法》。这些成果被声乐教育工作者视为教学典范，对我国声乐教育和声乐理论研究的发展起到了积极的推动作用。随着金铁林的教学方法传播开来，接受他教育的学生比想象的还要多。“大一哥”朱之文回忆，90年代工作时，别人听到他唱歌，就建议他向金铁林学习。他骑着自行车十几公里，去开封古玩市场买了一套金铁林的有声教材，这成为了他正式的音乐启蒙，帮助他一路歌唱到了试镜阶段。2012年，当他终于见到金铁林时，他感到害怕、紧张，不知道该走哪条路。

2013年12月6日，金铁林老师与学生在庆祝从教50周年学术音乐会后与学生合影/视觉中国。对于更多没有机会见到他的年轻音乐学生来说，“金铁林”这个词也显得格外熟悉。因为中国音乐学院等级考试委员会颁发的社会艺术等级考试证书上有金铁林的签名。金铁林在其自传《金铁霖声乐教学文集》中回忆了自己2010年心脏病发作，不得不植入两个心脏支架才死里逃生的经历。“也许是孔子，也许是阿波罗，他们看我在人间没有做完该做的事，就把我放回了人间。”或许正是因为这个原因，金铁林晚年依然坚守在教学第一线。2021年，吴碧霞在学校认识了金铁林。她回忆道：“当时他正在去琴房的路上，我扶着他一起走到大教室，边走边聊天，他就去给学生们上课。教室的黑板上写着：对声乐的理解。他说话很慢，眼神里充满了期待，很高兴见到他的学生。”(参考《金声玉振》《金声玉振——金铁霖传》《金铁霖声乐教学课堂实录》《民族声乐之现状与发展——专访声乐教育家金铁霖》《用“中国声乐梦”描绘生命的色彩——金铁霖教授访谈录》《浅论金铁霖教授的声乐教学艺术》《金色甘霖洒人间》010-30000《金铁霖的“中国声乐梦”》。）